Как сделать арт-индустрию понятной и открытой

В эпоху глобальной трансформации творческих индустрий на авансцену выходят лидеры, способные объединить в единой экосистеме вдохновение художника и точность стратега. 

Евгений Владимирович Манакин —  Основатель галереи искусств будущего Art Future Gallery, фотограф и общественный деятель.

Евгений Владимирович, вы совмещаете роли фотографа, куратора и государственного эксперта. Какая из этих ипостасей является для вас первичной?

Мои роли — это разные инструменты для реализации одной большой задачи: создания среды, где творчество становится движущей силой развития общества. Фотография позволяет мне чувствовать момент и эмоцию «здесь и сейчас», а работа в экспертных советах — строить инфраструктуру, чтобы эти эмоции могли менять мир системно. Я чувствую себя, прежде всего, созидателем смыслов.

Ваша галерея называется Art Future Gallery. Каким вы видите искусство будущего?

Будущее за синтезом. Мы уходим от чистого созерцания к иммерсивности и междисциплинарности. В Art Future Gallery мы ищем точки соприкосновения классики, цифровых технологий и модной индустрии. 

Ваш фотопроект «Эмоции» получил широкое признание. Что для вас самое сложное в портретной съемке?

Снять маску. Каждый человек приходит на съемку с определенным внутренним барьером. Моя задача как фотографа и главы секции портретной фотографии в Евразийском художественном союзе — найти тот миг, когда человек забывает о камере и остается наедине со своей истинной сущностью. Это почти медитативный процесс.

Вы активно занимаетесь международными проектами, такими как «Мир Африки:сегодня, завтра, вчера» и «Искусство не имеет границ». Какова их главная миссия сегодня?

Культурная дипломатия сегодня важна как никогда. Искусство говорит на универсальном языке, понятном каждому. Проекты, связывающие Россию с Африкой или странами СНГ, создают фундамент для доверия. Когда мы выстраиваем связь как на Всероссийском фестивале  «Времен связующая нить», мы обеспечиваем преемственность поколений и диалог цивилизаций через визуальные образы.

В качестве эксперта ТПП РФ вы занимаетесь развитием креативной экономики. Что, на ваш взгляд, является главным драйвером успеха для современного художника?

Сегодня недостаточно быть просто талантливым творцом. Нужно понимать законы индустрии, уметь интегрироваться в карту арт-рынков и осознавать свою роль в экономическом процессе. Мы работаем над тем, чтобы создать для художников понятные правила игры и надежную государственную поддержку, превращая «чистое творчество» в устойчивый сектор экономики.

Ваша деятельность-это сложный узор, где нити культурной дипломатии переплетаются с инновационными бизнес-моделями. Вы руководите Межрегиональной Общественной организацией мастеров народного творчества «НЕВО-СОЮЗ». Что бы вы пожелали тем, кто только начинает свой путь в искусстве?

Не бояться масштаба своих идей. Границы существуют только в нашем сознании. Если ваш проект несет в себе глубокий смысл и готовность менять мир к лучшему — для него откроются двери любых галерей и министерств. Будьте визионерами, смотрите за горизонт.