Коллаборации бизнеса с художниками

Этот тренд обусловлен стремлением брендов выделиться на фоне конкурентов и привлечь внимание потребителей к своей продукции.

Сотрудничество с художниками позволяет компаниям создавать запоминающиеся продукты, которые отражают индивидуальность и креативность как самих брендов, так и самих художников. В условиях насыщенного рынка, где потребители сталкиваются с множеством однотипных товаров и услуг, оригинальные коллаборации становятся важным инструментом для формирования уникального имиджа компании. Они помогают не только привлечь новую аудиторию, но и укрепить лояльность существующих клиентов.

Стоит отметить, что такие первые коллаборации между модой и искусством начали появляться в начале 20 века, когда художники и дизайнеры начали осознавать взаимное влияние своих областей. Самой яркой и известной стало сотрудничество Эльзы Скиапарелли и Сальвадора Дали, чье совместное творчество длилось больше 30 лет.

Приведу несколько примеров наиболее ярких объединений брендов с российскими художниками:

1. Erborian и MSCA

В прошлом году корейско-французский бренд косметики Erborian совместно с Московской школой современного искусства организовал open call для студентов под названием «Внутри и вовне: источники суперсилы». В результате этого конкурса была проведена выставка в галерее a–s–t–r–a, где победители Марина Грекова, Кристина Пуршина и Даниэль Тыртышников получили уникальную возможность украсить витрины магазина косметики своими произведениями, а также использовать их для лимитированной упаковки продукции Erborian.

2. Яков Хомич и Lamoda

Lamoda в феврале представила новую коллаборацию с молодым художником Яковом Хомичем, работающим в России и Франции. Его эклектичные работы сочетают элементы поп-арта, примитивизма и абстракции. В своем творчестве он часто изображает животных, создавая эксклюзивный принт «Зайцы» для Lamoda. Художник отметил, что вдохновение для коллаборации пришло зимой, когда он много рисовал разными техниками. Lamoda планирует продолжать поддерживать современных авторов через арт-коллаборации, объединяя искусство и моду.

3. Новая Третьяковка и Яндекс

Одна из самых свежих совместных работ бизнеса и искусства — проект Яндекса и ГТГ. Он объединил 11 художников и экспертов в области ИИ, которые работали под руководством кураторов Дарьи Эпин и Игоря Волкова. Участники исследовали границы между человеческим сознанием и машинными алгоритмами, задаваясь вопросами о влиянии ИИ на восприятие мира и новые формы искусства. Работы, представленные на выставке, созданы художниками совместно с разработчиками Яндекса, где ИИ выступает не только как инструмент, но и как участник художественного процесса. Экспозиция включает произведения из собрания Государственной Третьяковской галереи, подчеркивая связь между историей искусства и современными формами. Выставка предлагает зрителям размышлять о будущем, где человек и машина связаны в творчестве.

4. Анна Щеглова и Lascovo

Моя личная коллаборация, где я объединилась с цветочным салоном Lascovo. Мне хотелось в этом проекте порассуждать о времени, где живая краткосрочная красота объединяется с вечным искусством. Даже когда цветы завянут, картина будет напоминать о прекрасном моменте, сохраняя его в памяти навсегда.

В заключение, путь художника действительно уникален и полон трудностей, требующих не только таланта, но и настойчивости. Каждый творец стремится найти своего зрителя, который сможет оценить и понять его искусство. Нередко судьба сводит художников с важными людьми в самые неожиданные моменты, и именно это пересечение путей может стать отправной точкой для новых возможностей и вдохновения.